secuencias de BIMBA

graduaciones olodumare

cordeles de Capoeira Olodumare

Capoeira Angola y Candomblé

Capoeira Angola y Candomblé

Por Paulo Barreto

Son seculares las afinidades existentes entre el candomblé y la capoeira en Brasil. Ambos fueron violentamente perseguidos por representar espacios de resistencia, en la medida en que trabajaron la consciencia física, mental y espiritual de los africanos y sus descendientes desde el siglo XIX. Los padres y madres de santo cuidaban espiritualmente de los capoeiristas y ellos a su vez protegían los terreiros de las invasiones policiales. Las mandingas y malandragems adquiridas con la vivencia en la capoeira están íntimamente apoyadas en la forma de vivir, hacer y pensar de los afrodescendientes, sometidos históricamente a una situación crítica de desventajas y preconceptos.
Existen, principalmente en Bahía, muchos grupos de capoeira que tienen en el candomblé la fuente de ngunzo, su fuerza primordial, que los ayuda a celar y cuidar del trabajo a ser realizado. El sincretismo es muy grande en la capoeira, siendo común oír referencias a los orixás, nkisis, caboclos y santos católicos en su repertorio musical. El gran aporte de informaciones repercute en la musicalidad y oralidad de la capoeira, en el sentido que nuevos conceptos y palabras en lenguas africanas fueron sumadas en las letras de las músicas, y hay casos en que la música entera es cantada en quicongo. “La roda es un espacio de ritual y el cuerpo es un santuario del secreto” Los tres berimbaus son saludados y reverenciados por los mestres, contramestres y discípulos exactamente como los tres atabaques de candomblé los son por los padres y madres de santo y los fieles. A su modo, cada uno posee una función litúrgica que expresan los mensajes que extrapolan la dimensión consciente de existir, ligando lo sagrado y lo real. En la parte del canto destinada a los corridos de capoeira, están los cantos de entrada, desarrollo y salida. Lo que correspondería en el candomblé a los cánticos para que el santo “baje” y para que “suba”. El pie del berimbau es un espacio donde se sacraliza el gesto y es en la roda donde la dimensión sagrada se expresa de manera más notable en el repertorio corporal del capoeirista.
En la Capoeira Angola danzar, jugar, divertirse y luchar se traducen como posibilidades de establecer comunicación con un plano mas subjetivo, más abstracto. “Ahí está presente la dinámica de la comunicación, de la redistribución del ngunzo, de la existencia y del vigor de las reglas del juego cósmico contenido en la capoeira” Esa dimensión sagrada torna el proceso de enseñanza y aprendizaje largo y demorado. En la cultura africana el cuerpo y el espíritu nos son vistas como entidades diferentes o separadas.
En el candomblé, por ejemplo, la entidad espiritual necesita de un “cuerpo” (materia) para expresarse. En la Capoeira Angola es el cuerpo que necesita de un ngunzo para alcanzar su mejor forma de expresión. Antes que el juego se inicie, los capoeirista, a través de sus gestos, invocan protección sagrada. La roda es un espacio de ritual y el cuerpo es un santuario del secreto. Ahí está presente la dinámica de la comunicación, de la redistribución del ngunzo, de la existencia y del vigor de las reglas del juego cósmico contenido en la capoeira. El secreto no debe ser privilegio del mestre, pero los discípulos deben merecerlo. Finalmente, en el candomblé como en la capoeira, el aprendizaje nunca termina, “solo se puede ser realmente grande cuando se sabe ser pequeño.”


fuente: revista quilombo Nª15 (www.revistaquilombo.com.ar) .Este artículo fue publicado en la revista Toques D’Angola Nº4 del Grupo Nzinga de Capoeira Angola www.nzinga.org.br

capoeira antigua 2ªparte

aqui tenemos una muestra mas de este estilo de danza-lucha practicado en Jamaica en los años 30...

La ginga

La Ginga

alumnos Olodumare en Ginga

La ginga (literalmente: mecerse, balancearse) es el movimiento fundamental en capoeira. Capoeira Angola y Capoeira Regional tienen distintas formas de ginga. Es la posición básica desde la que se practican la totalidad de los demás movimientos y tiene diferentes variantes. La ginga consiste en el balanceo entre dos posiciones, la posición básica y la posición paralela. Cuando estamos en la primera de las posiciones, una de las piernas permanece adelantada con la rodilla flexionada apoyando toda la planta del pie y la de atrás permanece también flexionada, apoyada solamente de la punta del pie, usando el tobillo-pie como muelle. Con esto conseguimos periódicamente un impulso para facilitarnos un hipotético movimiento. Si tenemos la pierna derecha delante, tendremos el brazo derecho levemente flexionado buscando el elquilibro corporal, y el brazo izquierdo adelantado, flexionado a la altura de la cara a modo de guardia. La segunda de las posiciones, paralela, consiste, como su nombre indica, en tener las dos piernas paralelas; en este momento la guardia estaría cambiando de posición. Desde la paralela, volvemos a la posición inicial pero cambiando de pierna, y así sucesivamente. De esta manera formamos un triangulo isosceles con la base en la posición "paralelo" y la punta en el pie atrasado de la posición básica. Este movimiento se hace para preparar el cuerpo para otros movimientos.


fuente: wikipedia, la enciclopedia libre

El jogo de Capoeira y su finalidad

El jogo

Existen historiadores que afirman que en la Capoeira, se encuentran movimientos que reflejan a algunos animales de la jungla. Como el jaguar, por su manera cautelosa y a la vez explosiva de atacar; la araña, por su manera de entrelazar su presa, por todos lados; el macaco, con sus saltos y cabriolas y la zorra, por sus astutas técnicas de engañar al enemigo. En todo caso, el esclavo que escapaba a la jungla, estaba encadenado y tenía que defenderse de los «Capitães do mato» (cazadores de esclavos) como pudiera. Aplicaba golpes con la cabeza, los codos, las rodillas, girando, saltando o rodando por el suelo. La capoeira como arte marcial destaca sobre todo por la suavidad y amplitud de sus movimientos, que en su mayoría describen trayectorias circulares. Capoeira no se centra en herir al oponente. Más bien, enfatiza la destreza. Los capoeiristas a menudo prefieren mostrar el movimiento sin completarlo, imponiendo su superioridad en la roda. Si el oponente no puede esquivar un movimiento lento, no hay razón para usar uno más rápido. Cada ataque que entra, da a los participantes la oportunidad de practicar una técnica de evasión.


fuente: wikipedia, la enciclopedia libre

Estilos de Capoeira 3ªparte

Capoeira Contemporánea

Contemporánea es un término empleado para grupos que practican múltiples estilos de capoeira simultáneamente. Los estudiantes de Capoeira Contemporanea mezclan elementos de la Regional y Angola así como nuevos movimientos que no pueden clasificarse dentro de ninguno de estos estilos. Es una práctia controvertida debido a que muchos jugadores defienden que Angola debe practicarse sola al igual que la Regional, para que el estudiante llegue a entender el 'jogo' en su totalidad. Otros jugadores defienden que un capoeirista debería tener un conocimiento de la capoeira moderna y tradicional y animarse a practicar ambas formas simultáneamente. Es una cuestión muy discutida ente los capoeiristas. Se aplica a muchos grupos que no encuentran rastros de su linaje en el Mestre Bimba o Mestre Pastinha y no se identifican con ninguna tradición. Cada 'jogo', Regional y Angola hacen hincapié en habilidades y puntos fuertes distintos. Regional resalta la rapidez y reflejos rápidos, mientras que la Angola subraya la importancia de cada movimiento, casi como en una partida de ajedrez. Las academias que imparten una mezcla de ambas lo ofrecen como una forma de aprovechar las fortalezas de los dos 'jogos' para influir en el jugador. La capoeira regional contemporánea, además de mezclar las fortalezas de la capoeira angola y la regional, incluye acrobacias que sirven para tentar al otro jugador. Asimismo la capoeira regional contemporánea adopta movimientos más estilizados que el juego original de angola y el regional de Bimba.

fuente : wikipedia, la enciclopedia libre

el canto 5ªparte

Quadras

Las quadras son canciones compuestas por 4,8,12… versos que dan apertura a la roda de la capoeira regional. Normalmente cuentan algo referente a la historia, incluso una pequeña anécdota con moraleja con la cual se pretende enseñar algo. Las más cantadas son las que Bimba dejó hechas antes de morir, aunque se pueden inventar otras o modificar éstas en parte. El juego comienza a la voz de “vamos embora” o “da volta ao mundo”, frase que el solista nunca canta antes del cuarto refrán y tras la cual comenzará a cantar un corrido. En las quadras, el solista improvisa cuatro estrofas y el coro responde siempre el mismo refran. Como en el fragmento de abajo, cuyo autor es el mestre Leopoldina:

"Solista: Menino, quem foi teu mestre?
Meu mestre foi Salomão.
Pulava cerca de ponta
De costas, sem por a mão, camara.
Coro: Andarue, pega para matar.
Andarue, pega para matar.
Solista: Eu brigo muito na mão,
Nas armas eu sou cão,
Na roda de capoeira
Eu enfrento um batalhão, camará.
Coro: Andarue, pega para matar.
Andarue, pega para matar.

Extracto de “Ao som do berimbau” de Formado Comprido /www.aosomdoberimbau.com

el canto 4ªparte

Chulas

Las chulas son las canciones con estrofas más largas y los coros suelen serlo también. No son tan cortas como los corridos y su temática es variada, hablando tanto del estado del juego, de historias,…

Biriba é pra tocar (Mercado Modelo)
Le le le le le
coro:La la la la lá
Le le le le le
coro: La la la la lá
Estava na massarandua
madeira de jacaranda
Biriba é pau pereira
coro:Biriba é para tocar
Biriba é pau é madeira
coro:Biriba é para tocar

fuente: grupo capoeira capostana

el canto 3ªparte

Corridos

Los corridos son las canciones en las que el las estrofas son más cortas y el coro repite lo mismo durante toda la canción. Son las más comunes y el cancionero popular brasileño dispone de miles de corridos que se remontan al pasado olvidado. En los corridos el solista canta una estrofa y el coro siempre responde el mismo refrán. Como en el ejemplo del fragmento de abajo:

"Solista: Tu que é moleque.
Coro: Moleque é tu!
Solista: Cala a boca, moleque.
Coro: Moleque é tu!"

Texto extraído del libro "Capoeira, Pequeno Manual do Jogador", de Nestor Capoeira Ed: Record, RJ, 1992

el canto 2ªparte

Ladainhas

Las ladainhas son las canciones con las que se comienzan las rodas. Cuentan historias del pasado, lecciones para la gente, vivencias de los cantantes, etc. Es la historia viva, cantada de la capoeira y del pueblo brasileño. Al finalizar la ladainha, comienza la louvaçao o los cantos de entrada, que empiezan con un Ieee, respondiendo el coro a lo que vaya cantando el capoeirista. Al terminar la louvaçao y comenzar la siguiente canción, los jugadores de capoeira puestos al pie del berimbau entran a jugar en la roda.Las ladainhas son cantadas antes del inicio de un juego. Inicialmente el solista canta una primera parte solo y después él es respondido por el coro, que repite lo que el dice. Como en este fragmento:

"Solista: Ê, galou cantou.
Coro: Ê, galou cantou, camará.
Solista: Ê, cocorocou.
Coro: Ê, cocorocou, camará."

Cuando se canta una ladainha, los jugadores deben venir al pie del berimbau, donde se quedan acocorados escuchándola. El juego solo comienza (o vuelve a comenzar) cuando la ladainha termina; aun cuando en algunos lugares el juego ya comience cuando el solista dice "É, vamos s' imbora" o "volta do mundo". Por eso no se debe cantar una ladainha cuando dos capoeiras ya están jugando a menos que se quiera paralizar aquel juego haciendo que los jugadores vuelvan al pie del berimbau.


Texto extraído del libro "Capoeira, Pequeno Manual do Jogador", de Nestor Capoeira Ed: Record, RJ, 1992

el canto 1ªparte

Los Cantos

Una de las caracteristicas que mas diferencia a la capoeira del resto de las artes marciales es la musica. La musica en la capoeira es esencial e indivisible en la practica de este arte. No hay Capoeira si no hay música.
Los cantos no son solo la complementación de los ritmos creados por el berimbau. En ellos encontramos una serie de enseñanzas, un código de conducta y la base de una "filosofía de vida".
Si es verdad que el berimbau enseña -como decían los viejos mestres-, sus enseñanzas serán ciertamente dirigidas a la parte mas profunda del inconsciente humano. En los cantos encontramos otro tipo de enseñanza mas racional, basado en la experiencia de los mas viejos.
Los cantos pueden ser divididos en corridos, quadras y ladainhas (cantos de entrada, o chulas ) principalmente


Texto extraído del libro "Capoeira, Pequeno Manual do Jogador", de Nestor Capoeira Ed: Record, RJ, 1992

Estilos de Capoeira 2ªparte

Capoeira Regional

Regional es una forma nueva de Capoeira. La inventó el Mestre Bimba, mezclando capoeira angola con otra lucha conocida como Batuque (una lucha violenta donde el objetivo es derribar el oponente al suelo usando las piernas). La hizo más accesible al público y la desligó de los elementos criminales de Brasil.
Es más espectacular que la capoeira angola y tiene más aceptación por parte de los nuevos capoeiristas en todo el mundo. Combina la malicia de capoeira angola y un juego más rápido y atlético, marcado por el son del berimbau. En esta vertiente dominan los golpes rápidos; dominan los desequilibrantes y golpes secos. Sin embargo, también podemos encontrar ritmos lentos y cadenciados en la capoeira regional, que marcan juegos mas lentos y más proximos al suelo.
El uniforme de la capoeira regional es blanco con una "corda" (cordón en español) de distinto color de acuerdo al grado de preparación del capoeirista y de acuerdo al grupo de capoeira a que el mismo pertenezca. Antiguamente se utilizaban pañuelos de colores que los capoeiristas llevaban al cuello para cumplir la misma función, pero con la modernización de la capoeira, pasaron a utilizarse las ya mentadas cordas. La corda se lleva a la altura de la cintura, se hace un nudo en el lado izquierdo del pantalón y el resto cuelga del mismo lado.
La bateria o "charanga" de la capoeira regional está compuesta exclusivamente por un berimbau y dos pandeiros, al contrario que la capoeira angola y la contemporánea, que incluyen más instrumentos.



fuente : wikipedia, la enciclopedia libre

capoeira antigua 1ªparte

en este video , filmado en las islas de Jamaica y Martinica, en el año 1936 , se ven danzas rituales con movimientos muy similares a los de la capoeira . Probablemente sean las danzas africanas originarias que se transformaron luego en la capoeira como la conocemos actualmente

fuente: capoeirascience.com

Estilos de Capoeira 1ªparte

Estilos de Capoeira

La Capoeira tiene hasta cuatro estilos diferentes y se clasifican en: Capoeira, Capoeira de Angola, Capoeira Regional y Capoeira Contemporánea. La Capoeira de Angola se refiere a la forma tradicional del 'jogo'. Es la forma más antigua, aproximadamente unos 500 años, con raíces en las tradiciones Africanas y es la vertiente de la que se cree que parten y derivan las demás formas de capoeira.

Capoeira Angola

La Capoeira de Angola se considera la madre de la capoeira y se caracteriza por mantenerse ligada a las tradiciones, por los movimientos furtivos y por los participantes jugando al 'jogo' más cerca el uno del otro que en la regional o contemporanea. La música es más lenta, y el 'jogo' bajo, en el suelo, con mucha malicia. El Mestre Pastinha está considerado el padre de las academias modernas de Capoeira Angola y vivió en Salvador, Bahia. Fue quien ayudó a importar la filosofía y algunos movimientos provenientes de la Capoeira tradiconal al marco académico. Los practicantes de capoeira angola utilizan un uniforme, generalmente blanco (ceremonial) y algunas escuelas usan el negro o amarillo, la capoeira angola no usa corda, ya que no enfatiza en demostrar la superioridad de alguien con respecto a los demás, "cada um é cada um" y así... cada capoerista angolero muestra su habilidad escondiendo de forma maliciosa lo que sabe y usándolo solo cuando es necesario.


fuente : wikipedia, la enciclopedia libre

instrumentos musicales de capoeira 6ª parte

El Reco-reco

Instrumento de percusión hecho de un pedazo de tronco de bambú, al que se le hacen unas muescas o sacados, hechas de manera perpendicular a la fibra. También puede ser fabricado de un tubo de metal, cubierto por dos o tres resortes de acero, levemente estirados. Para producir el sonido son friccionadas las muescas por un "palito" largo de madera en el primer caso o de un fierrito en el segundo, que fricciona los resortes. Es usado en rodas de capoeira Angola en Bahia. En otros estados de Brasil su uso es eventual.

angoleando

monitor Õgân y jagüar

instrumentos musicales de capoeira 5ª parte

El Agogô

Instrumento de origen africano compuesto de un pequeño arco, una asa curva de metal con un cono metálico en cada una de las puntas. Estes conos son de tamaños diferentes, por lo tanto produciendo sonidos diferentes que también son producidos con la ayuda de un fierrito que es golpeado sobre los conos. También hace parte de la "BATERIA" de la roda de capoeira Angola en Bahia.

Iaiá Ioiô

Iaiá Ioiô

Quando meu mestre se foi
Toda Bahia chorou
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Menino com quem tu apprendeu
Menino com quem tu apprendeu
Aprendeu a jogar capoeira aprendeu
Quem te ensinou já morreu
Quem te ensinou já morreu
O seu nome está gravado
Na terra onde ele nasceu
Salve o mestre Bimba
Salve a Ilha de Maré
Salve o mestre quem me ensinou
a mandinga de bater com o pé
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Mandingueiro
cheio de malevolência
Era ligeiro meu mestre
Jogava conforme a cadência
do bater do berimbau
Salve o Mestre Bimba
Criador da Regional
Salve o Mestre Bimba
Criador da Regional
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Aprendeu Meia-Lua aprendeu
Martelo e Rabo de Arraia
Jogava no pé da ladeira
Muitas vezes na beira da praia
Salve São Salvador
Salve a Ilha de Maré
Salve o mestre quem me ensinou
a mandinga de bater com o pé
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Quando meu mestre se foi
Toda Bahia chorou
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô
Iaiá Ioiô

instrumentos musicales de capoeira 4ª parte

El Pandeiro

Instrumento de percusión, de origen hindú, hecho de cuero de cabra y madera, de forma arredondeada, fue introducido en Brasil por los portugueses, que lo usaban para acompañar las procesiones religiosas que hacían. Es el sonido cadenciado del pandeiro que acompaña el sonido del caxixi del berimbau, dando "molejo" (meneo) al sonido de la roda. Al tocador de pandeiro le es permitido ejecutar floreos y viradas para adornar a música.

PARANAÊ, PARANAÊ, PARANAÊ

PARANAÊ, PARANAÊ, PARANAÊ

Vou dizer minha mulher, Paraná
Capoeira me venceu, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Ela então bateu (me surrou) pé firme, Paraná
Isso nunca aconteceu, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Paraná, Paranaê, Paraná
Paraná, Paranaguá, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Minha mãe se chama Maria, Paraná
Lavadeira de Majé, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
No meio de tanta Maria, Paraná
Minha mãe, não sei quem é, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Minha mãe está me chamando, Paraná
Vê que vida de moleque, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Quem tem roupa vai na missa, Paraná
Quem não tem faz como eu, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Eu nasci, foi na pobreza, Paraná
Na pobreza eu morrerei, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Eu aqui não sou querido, Paraná
Mas na minha terra eu sou, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Quem não pode com mandinga
Não carrega patuá, Paraná
Paranaê, Paranaê, Paraná
Quem não pode com Besouro
Não assanha mangangá, Paraná

instrumentos musicales de capoeira 3ª parte

El Caxixi, el Dobrão y la Baqueta

Caxixi: "El caxixi creo que debe haber sido invención de unas personas en Santo Amaro, yo mismo no conocí a esas personas, pero mestre Pastinha me decía que fueron dos hermanos en Santo Amaro, de ahí viene la Feria del Caxixi que tienen allá todo el año.

El fondo del caxixi muchas veces es hecho de una tapa sacada de la calabaza. El cuerpo es de mimbre trenzado que la gente encuentra en las fabricas. Hay también una paja de nombre titara, con la que se hacen cestos y que la gente hacía caxixis con ella. Después yo descubrí ese mimbre que no da trabajo para trenzar, y que encuentro en las fabricas de muebles de mimbre. Dentro del caxixi van unas cuentas de bananeira brava, o unas semillas secas de la flor de bananeira brava. Hay épocas en que esas semillas no se dan, entonces yo compro esas cuentas de leche, también conocidas por lagrimas de Nossa Senhora, que compro en el Mercado de São Joaquim. En el Mercado Modelo también hay pero ya es mas cara."

Dobrão: nombre tomado de la moneda de 40 reyes; es una pieza de cobre de 5 cm. de diámetro aproximadamente.

Baqueta: "La varita que golpea la cuerda yo la hago de bambú que es mas firme. Antiguamente se hacía la baqueta de la misma madera del arco; algunas terminan hablandandose. El bambú es mas firme."



Las palabras de mestre João Pequeno fueron extraídas del libro "João Pequeno, Uma Vida de Capoeira", Luiz Normanha Edición independiente, SP, 2000 Traducido al español por Alvaro Letelier Hidalgo

tecnica de ataque y defensa

monitor Õgân y jagüar


chapa y ataque de bajo

instrumentos musicales de capoeira 2ª parte

Berimbau

El berimbau crea el clima y dicta el juego que se va a dar en la roda. Dicen los viejos mestres: "El berimbau enseña."
El berimbau crea una corriente de energía y una vibración que, junto con el pandeiro, el atabaque, los cantos y las palmas, animan e influencian a los jugadores, conforme al ritmo -toque- ejecutado. O si se prefiere: atrae fuerzas, o entidades, hacia la roda.

Existen tres tipos de berimbau:

- Gunga o berra-boi: de sonido más grueso, hace el papel de un contrabajo, marca el tema básico de un toque.
- Berimbau medio, o de centro: marca el tema básico, alternándolo con la virada (improvisación) básica de aquel toque. O puede "invertir" el tema básico. El berimbau medio funciona como la guitarra-ritmo de las bandas de rock.
- Viola o violinha: es el berimbau de sonido mas agudo; hace los improvisos encima de la base formada por el gunga y por el medio. Equivale a la guitarra-solo de rock.

Esta división -grave, medio, agudo- es típica en muchos lugares de Africa, y en muchos tipos de música negra que encontramos repartidas por el mundo entero. Por ejemplo: el bajo, la guitarra-ritmo y la guitarra-solo, en el reggae y en el rock (que es neto de los rithm' n' blues de los negros norteamericanos); los tres atabaques del candomblé (siendo que, en el candomblé, el que hace los solos -acompañando e incentivando los movimientos de quien danza- es el atabaque de sonido grave, mientras que el atabaque agudo es el que marca el tema); el surdo, la caja y el tarol, y el tamborim, en las escuelas de samba cariocas.
El berimbau es hecho de una verga de madera, tradicionalmente de biriba, de unos siete palmos de largo y dos o dos y medio centímetros de diámetro.
En el extremo mas grueso de la verga se hace un encaje, y la otra punta es cubierta por un disco de suela (cuero grueso) que evita que el alambre que distiende el arco penetre en la madera, rajándola. Este alambre es sacado de las laterales de neumáticos de automóviles.
La caja sonora, que amplia el sonido del berimbau, es una calabaza (cabaça) seca con una abertura circular donde anteriormente se ubicaba el tallo de la calabaza. En la parte opuesta son hechos dos pequeños agujeros, separados unos tres centimetros el uno del otro, por donde pasa un cordel que va a sujetar la calabaza al arco.
El berimbau es sostenido en la mano izquierda junto con una moneda (o piedra, o guijarro de río) que, al tocar o no la cuerda de acero, permite obtener el sonido de dos notas musicales cuando la cuerda fue percutida por una baqueta de madera de unos treinta centímetros de largo, sostenida en la mano derecha junto con un pequeño cencerro de paja trenzada llamado caxixi.
Alejando o aproximando el instrumento al cuerpo, y presionando con mas o menos fuerza la moneda, conseguimos algunas variaciones en las dos notas básicas, Las limitaciones melódicas del instrumento son compensadas por las posibilidades rítmicas que el ofrece.
Conforme dijimos, los toques tradicionales de berimbau dictan el tipo de juego a ser ejecutado por los jugadores: lento y malicioso; rápido y objetivo, casi en la frontera con la lucha; armónico y bonito; con uso de arma blanca, y otros.
Los toques son muchos. Unos pocos son conocidos y ejecutados por todos: angola, são-bento-pequeño, são-bento-grande. Hay además otros propios de esta o aquella región, o a un determinado estilo de capoeira: iúna, cavalaria, amazonas, etc. Y existen los toque creados por determinados mestres.
Lo que deja al lego confuso es que, conforme a la región o academia de capoeira, diferentes toques pueden ser conocidos con el mismo nombre (são-bento-grande de capoeira regional y são-bento-grande de capoeira angola, por ejemplo); o viceversa, el mismo toque ser conocido por nombres diferentes. Como veremos mas adelante, cosa semejante sucede con muchos golpes de capoeira. La primera reacción del lego (ignorantes), o del idiota de la objetividad, es decir: "vamos a unificar todo esto: un único nombre para cada toque, en todo lugar", olvidándose de que estas diferencias reflejan un pasado y un determinado contexto. Esta diversidad, junto a otras cosas, es algo que enriquece a la capoeira. Y hace, para ser un capoeirista experimentado, que sea necesario "dar la vuelta al mundo", rodar en diferentes academias, y en diferentes ciudades, apreciando y aprendiendo las innumerables sutilezas y características.

Historias fantasticas rodean al berimbau:

- Mestre Pastinha (Vicente Ferreira Pastinha,1889-1981) contaba como, "en la hora del dolor", se adaptaba una lamina en la extremidad de instrumento, transformándolo en un arma peligrosa. El berimbau, así como la capoeira, reúne en si polos antagónicos: música y violencia, danza y lucha; vida y muerte.
- Algunos dicen que en ciertas partes de África era vedado el uso del berimbau a los jóvenes que tomaban cuenta de los rebaños: su sonido llevaría el alma del incauto al "país de donde no se vuelve".
- En Cuba, donde es llamado "burumbumba", es utilizado para hablar con los espíritus de los ancestros (eguns) en ceremonias de necromancia.
- En el Brasil colonial era usado por los africanos para acompañar cantos, poesías y narraciones de historias.


Texto extraído del libro "Capoeira, Pequeno Manual do Jogador", de Nestor Capoeira Ed: Record, RJ, 1992
Traducido al español por Alvaro Letelier Hidalgo

instrumentos musicales de capoeira 1ª parte

El Atabaque

Instrumento de origen árabe, que fue introducido en África por mercaderes que entraban al continente a través de los países del norte, como Egipto.


Es generalmente hecho de madera de ley como o jacarandá, cedro o mogno cortada en franjas largas y fijadas unas a las otras con arcos de fierro de diferentes diámetros que, de abajo para arriba dan al instrumento una forma cónico-cilíndrica, en la parte superior, la mas larga, son colocadas "trabas" que sujetan un pedazo de cuero de buey bien curtido y muy bien estirado.
Es el atabaque el que marca el ritmo de las batidas del juego. Junto con el pandeiro es el que acompaña el solo del berimbau.

La Roda de Capoeira

Desde siempre, la capoeira se practica en rodas, que son por así decirlo "luchas amistosas sin contacto", aunque no siempre ha de ser así. Los practicantes forman un círculo cerrado formado por luchadores y músicos, que llevan el ritmo e intensidad del "juego" (jogo). En el interior del círculo pueden haber hasta 3 luchadores en un momento determinado: dos capoeiristas jugando y otro en espera de sustituir a uno de estos dos anteriores. Durante la roda, los capoeiristas que observan el juego se limitan a cantar y tocar las palmas para dar mayor energía a la misma.
El tamaño mínimo de la roda es un círculo de unos 3 metros de diámetro. Aunque normalmente son mayores, llegando a alcanzar los 10 metros. El ritmo tocado con el berimbau señala la velocidad del jogo en la roda. Normalmente no se dan golpes pero se fingen o muestran, aunque depende directamente del ritmo que lleven los berimbaus. En algunos ritmos los golpes se marcan pero no se completan mientras que en otros (ej., Sãn Bentro Grande da Regional) los jugadores tienen más libertad para golpearse. Los 'jogos' lentos son más suaves, menos impresionantes para los espectadores ocasionales. La música rápida permite cobrar impulso circular, lo que es la clave para ganar aire en la roda.
Nótese, sin embargo, que es el toque específico interpretado por el berimbau, sin importar su velocidad, el que dicta el tipo de 'jogo'.


fuente : wikipedia, la enciclopedia libre

HISTORIA DE LA CAPOEIRA 9ª parte

La CAPOEIRA desde la legalizacion hasta la actualidad

Así las cosas, pasó mucho tiempo hasta que, ya en el segundo cuarto de nuestro siglo, dos grandes personalidades devolvieran a la Capoeira su dignidad perdida. Los casi míticos Mestre Bimba y Mestre Pastinha son las dos figuras clave en el desarrollo de la moderna Capoeira. Este deporte, tal como lo conocemos actualmente, sería impensable sin sus aportaciones. A Mestre Bimba debemos la creación y apertura de la primera escuela de Capoeira de la historia en 1932, aprovechando que las nuevas tendencias nacionalistas del gobierno brasileño hacían que éste fuera más permisivo con respecto a este tipo de manifestaciones, aunque hay que reseñar que no fue reconocida oficialmente hasta cinco años más tarde. Mestre Bimba llamó a su escuela y a su nuevo modo de entender la Capoeira "estilo regionalista de Bahia", diferenciándolo del estilo tradicional o angoleño, difundido este último por Mestre Pastinha a través de su propia academia; mestre Pastinha fue un verdadero matusalén de la Capoeira, ya que la seguía practicando a sus... ¡ochenta años! Sin embargo, murió a los noventa y dos años de forma muy triste, solo y casi ciego.
Esta época fue un hito del cambio drástico en el modo de instruír en el arte de Capoeira. Anteriormente, Capoeira se transmitía en secreto, normalmente a través de un pariente, como un padre o un tío, o en pequeños grupos donde la gente joven de una comunidad particular recibían consejos de los miembros más antiguos. En esta época, la academia adquirió predominancia en la práctica de este arte. Actualmente, hay academias de capoeira en casi todos los continentes.
Otro cambio significativo debido a la proliferación de 'escuelas' de Capoeira es la participación de miembros de clase media y alta. Actualmente, algunos Mestres participan en seminarios donde discuten la necesidad de hacer esta práctica accesible a las clases más desfavorecidas que no pueden permitirse el coste de una academia.
A esos mestres debemos el que la práctica de la Capoeira haya crecido velozmente y de forma constante desde entonces; esta circunstancia, ligada a la enorme extensión que a nivel mundial han adquirido las escuelas y grupos locales, ha determinado la creación de federaciones de este deporte a todos los niveles. La gran difusión alcanzada en Brasil ya en la década de los setenta supuso que fuera declarado deporte nacional en 1974, al tiempo que se creaba la primera federación nacional de Capoeira. Hoy en día, esta especie de "boom" ha demostrado el gancho que tiene este deporte verdaderamente espectacular.En 1995 la Capoeira es reconocida por el Comité Olímpico Brasileño como deporte, pero la Capoeira es mucho más: es danza, es folklore, es música, es psicología, es un estilo de vida. Es cultura y principalmente antes de todo eso, LA CAPOEIRA ES LUCHA.

MESTRE Vicente Ferrera Pastinha

En la Capoeira "MESTRE" es el Maestro de mérito relevante. Uno de los maestros mas importantes de la primera Capoeira en Brasil es Mestre Pastinha

Vicente Ferreira Pastinha, Mestre Pastinha (1889-1981) ,se inició a los 10 años para aprender la malicia y poder enfrentar a otro niño que vivia amenazándolo. Se dice que fue introducido en la capoeira por un africano proveniente de Angola, que se llamaba Benedito. A los 46 años, el mayor Mestre de la Capoeira Angola (madre de la capoeira), que es mas lenta, funda su primera academia (1941), que se transforma en un portal para artistas, escritores e intelectuales que quisieran ver y sentir el aura de la capoeira "tradicional" de Angola.

Pastinha se convirtió en un "Filosofo de la Capoeira". Largo do Pelourinho, donde estaba su academia, fue confiscada por el gobierno de su época, y aunque prometieron un nuevo espacio nunca fue así. Ciego y casi abandonado, Pastinha pasó los ultimos años de su vida en una pequeña habitación hasta que murió en 1981 a la edad de 92. Con 84 años fua a vivir a Pelourinho con su segunda esposa Doña Maria Romélia, dejando la anigua sede de la academia debido a los problemas financieros, el unico medio de sobrevivencia provenia de los Acarajés que vendia su esposa.

Pastinha dijo en una de sus últimas entrevistas: "Yo dediqué toda mi vida y di lo mejor de mí, mas la verdad es que fui usado. Todo lo que me queda es este banquillo hecho de madera. Pero si tuviese la oportunidad de nacer otra vez, con todo lo que he pasado, no tendría duda en querer ser VICENTE FERREIRA PASTINHA y hacer todo de nuevo." Hasta hoy es recordado,homenajeado y cantado por todo capoeirista